SOLEDAD - CARLOS BASSAS DEL REY

SOLEDAD

CARLOS BASSAS DEL REY

ALREVÉS EDITORES

EL AUTOR

Carlos Bassas del Rey (Barcelona, 1974) trabaja como junta letras de fortuna, labor que equilibra con la docencia y la escritura de guiones. En el 2007 ganó el Premio Plácido al Mejor Guión de Género Negro en el IX Festival Internacional de Cine Negro de Manresa. En el 2012 publicó su primera novela, Aki y el misterio de los cerezos (Toro Mítico), y ganó el Premio Internacional de Novela Negra Ciudad de Carmona con El honor es una mortaja (Tapa Negra). En 2015 llegó Siempre pagan los mismos (Alrevés), ganadora del Tormo Negro, y una nueva entrega de la saga japonesa Aki, El Misterio de la Gruta Amarilla (Quaterni). En el 2016 publicó el libro de haiku Mujyokan (Quaterni), la novela corta La puerta Sakurada (Ronin Literario) y Mal trago (Alrevés), y en el 2018, El samurái errante (Quaterni). Ese mismo año publicó sus últimas novelas negras, Justo (Alrevés) que ha sido galardonada con el premio Hammet, y Soledad (Alrevés).

SINOPSIS

El dolor por la muerte de un hijo es innombrable y se manifiesta de modos muy distintos. También lo hacen la soledad, el vacío, el miedo, la culpa y la rabia que traen consigo al saber que esa vida ha sido arrebatada. De la noche a la mañana, Soledad se convierte en la madre muerta de una niña muerta. 

El inspector Romero, encargado de investigar el caso, vivirá su propio calvario tratando de descubrir la verdad. La de la muerte de la niña y otra que solo le atañe a él. Soledad narra esa doble búsqueda desde la duplicidad constante de voces. También es un recordatorio de que, en ocasiones, la verdad no libera, sino que lo calcina todo a su alrededor.

OPINIÓN

Hoy os vamos a hablar de “Soledad”, una novela de Carlos Bassas, el escritor que ha ganado el Premio Hammet 2019 por su trabajo “Justo”, por lo que ya viene acompañada de una buena carta de presentación.

“Soledad” es una novela durísima, tan dura como la realidad que se cuenta en ella, una realidad de desarraigo, de suburbios, de barrios desfavorecidos, habitados por seres humanos que tienen muy poco que perder en la vida en todos los aspectos, que tan solo se tienen a sí mismos y donde a menudo, la realidad que les rodea es tan triste, que incluso perder su propia vida y sus principios carece de la importancia que en otras ocasiones sí la tendría.

Con respecto al marco social en el que se desarrolla la novela, os contaremos que los protagonistas son una familia de inmigrantes sudamericanos muy pobres, que viven en un barrio desfavorecido y olvidado a las afueras de la ciudad. Un día, sin tan siquiera sospechar que algo así pudiese les pasar, cae sobre la familia una desgracia. Su hija de 15 años, adolescente, díscola y de una belleza sin igual aparece muerta, sin signos especiales de violencia.

Este hecho, de trágicas proporciones, conmoverá los cimientos de su precaria estabilidad familiar. Deberán afrontarlo como puedan, aunque no sabrán gestionarlo nada bien debido en parte a la vida que llevan, llena de problemas personales, frustraciones y miserias que les acompañan en su día a  día.

El origen del mal en esta novela se sitúa en el hartazgo de alguien que se ha sentido toda la vida menospreciado y maltratado, hasta que un día sobrepasa su límite de aguante y se convierten en alguien completamente enajenado. El libro nos muestra un crisol muy variado de personalidades entre los protagonistas y nos enseña cómo las verdades son a veces muy dolorosas y cómo a menudo los intentos de escapar de lo sórdido genera desgracias terribles.

Hasta aquí solo es una historia. Su genialidad radica en la manera en la que está escrita, con frases muy cortas, muy contundentes, muy duras, que actúan como golpes directos a nuestro entendimiento, dejándonos KO página tras página. Realmente no se pueden expresar ni más ni mejor las realidades que conforman esta historia: la miseria, el odio, la frustración y la venganza.

Está escrita utilizando mucho el punto y aparte, repitiendo muchas frases que constatan hechos, situaciones y sentimientos muy evidentes con el fin de enfatizar aquellos aspectos claves y sórdidos que tienen un especial significado dentro de la novela y que serán los pilares de la historia.

Nos ha impresionado muchísimo, tanto la forma en la que está escrita como el mensaje que nos deja, que nos lleva a acabar la novela en mitad de un estupor que acaba pesando en nuestras conciencias.

“La nena está muerta”

EL BOSQUE SABE TU NOMBRE - ALAITZ LECEAGA

EL BOSQUE SABE TU NOMBRE

ALAITZ LECEAGA

EDICIONES B

LA AUTORA

Alaitz Leceaga nació en Bilbao, en 1982. Es una apasionada lectora de novelas victorianas, de misterio,  y novelas de sagas familiares. Entre 2008 y 2011 escribió y publicó numerosos relatos cortos en castellano y en inglés en distintos portales de internet, que suman más de 60.000 visitas y cientos de comentarios positivos. En 2012 terminó de escribir su primera novela que fue publicada por Grupo AJEC en mayo de ese mismo año. "Luciérnagas al atardecer", escrita bajo el pseudónimo de Ava Gale. Ha publicado su quinta novela, "El bosque sabe tu nombre" con Ediciones B en 2018 que se ha convertido en un fenómeno editorial incluso antes de su publicación y va a ser publicada próximamente en numerosos países. 

SINOPSIS

Un secreto oculto en lo más profundo del bosque.
Una mansión azotada por las olas.
Dos hermanas enfrentadas.
Un linaje de mujeres con un don extraordinario.

A finales de los años veinte del siglo pasado, Estrella y su hermana gemela, Alma, llevan una vida privilegiada como hijas de los marqueses de Zuloaga, propietarios de una casa solariega y una mina de hierro en un pequeño pueblo suspendido sobre el Cantábrico. Crecen rodeadas de fiestas y lujos, pero también marcadas por un poderoso misterio.

Porque Estrella y Alma no son como las otras niñas: herederas de un extraño don que pasa de generación en generación entre las mujeres de su familia, viven a la sombra de una maldición según la cual una de las dos morirá antes de cumplir los quince años.

Así arranca esta historia llena de magia y pasión, que nos lleva por medio mundo tras los pasos de su protagonista, una mujer inolvidable que no dudará en hacer todo lo necesario, sin miedo al peligro ni a las convenciones sociales, por defender su tierra y el legado que lleva escrito en la sangre.

OPINIÓN

Había oído hablar muy bien de esta novela, y en cuanto tuve un ratito libre decidí meterme a saco en ella. La verdad es que una de esas decisiones acertadísimas que se toman en un momento determinado para ir descargando la lista de lecturas pendientes, porque ha resultado ser una experiencia entretenida, intensa y diferente. Una buena novela.

LA TRAMA

La historia comienza cuando a finales de los años veinte nos encontramos con dos hermanas gemelas Estrella y Alma. Son hijas de los marqueses de Zuloaga, y viven en una mansión de indianos en el pueblo Vizcaíno de Basondo, llamada Villa Soledad, en clara alusión al nombre de su abuela. También son los propietarios de una mina de hierro y prácticamente son los dueños, amos y señores de cuantos viven alrededor. Las niñas crecen rodeadas de fiestas y lujos, pero también marcadas por un poderoso misterio.

Porque Estrella y Alma no son como las otras niñas ya que han heredado un extraño don que pasa de generación en generación entre las mujeres de su familia. En realidad viven a la sombra de una maldición según la cual una de las dos morirá antes de cumplir los quince años, ya la otra será la poseedora de un extraño don: dominar la naturaleza a su antojo.

Así arranca esta historia llena de magia y pasión, que nos lleva por medio mundo tras los pasos de su protagonista, una mujer fuerte, indómita e inolvidable que no dudará en hacer todo lo necesario, sin miedo al peligro ni a las convenciones sociales, por defender su tierra y el legado que lleva impreso en la sangre.

Este toque de fantasía y magia era el reto principal que el texto de Alaitz tenía que superar al leer esta novela, y he  de decir que lo ha superado con creces, pues las diversas tramas están tan bien entrelazadas que todo se justifica. Nada sobra y nada falta. El rompecabezas compuesto por historia, personajes, fantasía y realidad está tan magistralmente encajado que el conjunto nos revela una obra de arte magníficamente compuesta.

Uno de los puntos fuertes de la novela, sin lugar a dudas, es la ambientación. Desde los años 20 a los 40 viajaremos desde Villa Soledad, que siendo una mansión tiene mucho que decir a lo largo de toda la historia, seguiremos por el pueblecito vasco de Basondo, que también marcará los tiempos en la trama, así como los acantilados y bosques de la cornisa cantábrica, la tierra ocre y cálida de California, el ambiente de la Inglaterra entre guerras y Madrid  desde los años 20 a los 40.

LOS PERSONAJES

Las Gemelas. Estrella y Alma, son el germen de esta novela. Es curioso porque una de ellas es cruel y guarda en su corazón la semilla del mal, y en un principio no sabremos muy bien cuál de ellas es la portadora de estos sentimientos, lo que supone un aliciente en la historia, pero lo más terrible es que ambas, son portadoras de un poderoso secreto, o una maldición según se mire. Vivirán siendo enemigas íntimas, lucharán por ser la preferida de la familia Zuloaga y por los favores de un muchacho, Tomás, lo que les pondrá en el disparadero y terminará llevándolas a la tragedia.

Sus vidas siempre permanecerán unidas y en constante comunicación siendo a veces un duro lastre que Estrella carreará, e influyendo en lagunas decisiones  que deberá tomar a lo largo de la vida.

El marqués de Zuloaga. Personaje repugnante donde los haya. Representa al típico advenedizo de familia noble, el señorito cacique y dominante. Dueño y amo absoluto de todo cuanto le rodea, personas, cosas e incluso del destino de todo un pueblo. Es el causante de la mayor tragedia que se vivirá en Villa Soledad y que marcará el ritmo trágico de toda la novela.

La marquesa. Una mujer llena de convencionalismos sociales, que no puede hacer otra cosa que obedecer, sufrir y callar. Se autoprotegerá de los sinsabores que la vida le va poniendo en su camino, dejando de lado sus verdaderas pasiones, con el fin de sobrevivir como pueda y hasta donde pueda.

Dolores y Catalina. Una madre y su hija ilegítima. Víctimas ambas de Marqués, pero que se cobrarán su venganza a lo largo de la novela. Dolores ejercerá de educadora de las gemelas y le infundirá los valores más bondadosos  que guiarán a Estrella en su vida. Su hija Catalina representa el valor de la sumisión y el tirón de la sangre, y será el apoyo femenino y cómplice incondicional para Estrella a lo largo de toda la historia.

Villa soledad es sin lugar a dudas un enclave que ya quisiera yo conocer e incluso disfrutar. En primer lugar porque la novela nos lo describe como un paraje de una belleza indiana y cantábrica sin igual, y en segundo lugar porque sin Villa Soledad no se podría entender “El bosque sabe tu nombre”. La mansión tiene vida propia, como un personaje más, y será el escenario imprescindible (a veces macabro) de cuantas cosas importantes sucederán a lo largo de la lectura.

Y por supuesto no podía dejar este apartado sin hablar del bosque. Ese bosque misterioso y mágico que se encuentra frente a Villa Soledad y que a veces incluso irrumpe e invade la casa y las vidas de nuestros protagonistas, verde, oscuro y con vida propia que dota a la mansión de un aura propia y siempre estará presente en la vida de nuestros personajes, hasta el final, en el que jugará un importantísimo papel.

También hay personajes masculinos que tienen mucha importancia en la trama, como Tomás que representa el oscuro objeto del deseo de ambas hermanas y es el desencadénate de la mayor tragedia que viven, así como de otras circunstancias que surgirán unos años después. O el segundo marido de Estrella, que formará junto a ella un equipo estupendo frente a las vicisitudes de la vida, y que será una de las pocas personas que conocerá el secreto de Estrella en toda su extensión.

LA NOVELA

La lectura está estructurada en cuatro partes identificadas con los cuatro elementos: fuego, agua, viento y tierra. Aunque es una novela larga, es tan original su contenido y está tan bien escrito, que las aventuras de saga familiar, aderezadas con esos toques de rebeldía, magia, historia, injusticia, mujeres valientes han hecho que lo disfrute muchísimo.

Tengo que destacar ese espíritu de rebeldía de las mujeres fuertes y luchadoras y de la lucha de todo un pueblo que a pesar de estar sometido por el miedo a los caprichos de un amo, consigue ponerse en pie.

He podido sentir el dolor que causa el desarraigo familiar lo difícil que es vivir bajo la tiranía de un padre horroroso, la fuerza que infunde el amor verdadero y el poder que pueden llegar a tener nuestros buenos deseos para aquellos a los que queremos.

Y he podido sentir todo el poder del bosque, y de ese demonio o ángel interior en forma de lobo que acecha a Estrella en toda la novela. Una alegoría de la lucha interna que lleva en su interior, representando todo lo bueno y todo lo malo de nuestro ser. He aquí la importancia del título.

CONCLUSIÓN

“El bosque sabe tu nombre” es una novela de personajes con una historia muy potente y original, que me ha tenido enganchada a ella sin despegar los ojos del papel y que recomiendo sin lugar a dudas.

ALEGRÍA - MANUEL VILAS

ALEGRÍA (FINALISTA PREMIO PLANETA 2019)

MANUEL VILAS

PLANETA

EL AUTOR

Manuel Vilas (Barbastro, 1962) es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza. Es autor de una reconocida obra poética: El cielo (2000), Resurrección (2005), Calor (2008), Gran Vilas (2012) y El hundimiento (2015). Su obra lírica, además, se ha compilado en Amor, que reúne lo publicado hasta 2010, y en Poesía completa, de 2016.

Su obra narrativa la inicia España (2008), a la que le siguen Aire nuestro (2009), Los inmortales (2012), El luminoso regalo (2013) y los libros de relatos Zeta (2014) y Setecientos millones de rinocerontes (2015). Es autor asimismo de Lou Reed era español y de Listen to me, un conjunto de sus estados de Facebook. Su última y más exitosa obra es Ordesa (2018), traducida a catorce lenguas. Además, ha colaborado con distintos medios, como el Heraldo de Aragón y El Mundo, y diversos suplementos culturales, como «Magazine» (La Vanguardia), «Babelia» (El País) y «ABC Cultural» (ABC). A lo largo de su carrera, ha sido merecedor de múltiples premios y reconocimientos.

La literatura de Manuel Vilas se distingue por su carácter autobiográfico y nostálgico, y por una pátina de existencial aceptación de la pérdida, la soledad o el paso del tiempo, que, junto a la familia y una mirada crítica y amorosa de España, componen sus principales temas.

SINOPSIS

Desde el corazón de su memoria, un hombre que arrastra tantos años de pasado como ilusiones de futuro, ilumina, a través de sus recuerdos, su historia, la de su generación y la de un país. Una historia que a veces duele, pero que siempre acompaña.

El éxito desbordante de su última novela embarca al protagonista en una gira por todo el mundo. Un viaje con dos caras, la pública, en la que el personaje se acerca a sus lectores, y la íntima, en la que aprovecha cada espacio de soledad para rebuscar su verdad. Una verdad que ve la luz después de la muerte de sus padres, su divorcio y su vida junto a una nueva mujer, una vida en la que sus hijos se convierten en la piedra angular sobre la que pivota la necesidad inaplazable de encontrar la felicidad.

A medio camino entre la confesión y la autoficción, el autor escribe una historia que toma impulso en el pasado y se lanza hacia lo aún no sucedido. Una búsqueda esperanzada de la alegría.

OPINIÓN

El pasado 12 de diciembre de 2019 asistimos a la Real Academia de la Lengua a la presentación del Premio Planeta, “Terra alta” de Javier Cercas y de su finalista, “Alegría” de Manuel Vilas, novela de la que hablaremos a continuación.

Tengo que deciros que “Alegría” es un libro para leer con detenimiento, porque es algo denso e invita en cada página a una profunda reflexión. La tristeza, la soledad, el desamparo están muy presentes en toda la obra, así como también lo está la figura del padre del autor que, aunque ya ha fallecido, continúa muy obsesionado con él.

La novela nos habla sobre la vida de un hombre maduro, escritor, que vive atormentado por sus propios demonios personales. Toda la trama gira sobre reflexiones que el protagonista hace, donde mezcla pasado (siempre dirigido a las figuras de sus padres), presente (focalizado en él mismo y en los últimos acontecimientos ocurridos en su vida)  y futuro (simbolizado en  sus hijos).  Estos últimos juegan un papel destacado en la historia, aunque a veces no avanza en sus escenas, sino que va haciendo círculos en torno a los temas planteados. Es muy clara la búsqueda de la unión con unos hijos ya independizados (curiosamente con nombres de músicos clásicos) y la búsqueda de su propia identidad a través de la de ellos, porque en “Alegría” la familia es el elemento principal que sustenta la narración.

Pero no todo es pesimismo, hay momentos divertidos cuando el autor intenta centrar el presente en busca de la felicidad, y así nos habla con entusiasmo en algunos pasajes sobre la familia, la amistad y los afectos, simbolizándolos siempre en algunos de los personajes.

Existe un hilo conductor, los viajes, pues según nos contó el escritor, esta es una novela escrita en hoteles de diferentes ciudades. Alegóricamente el narrador realiza también viajes, pero viajes interiores y retrospectivos  a su pasado, donde nos habla de su vida y del inexorable paso del tiempo.

Diría que “Alegría” es una novela un poco autobiográfica donde Vilas siente la necesidad de demostrar como conectar sus emociones que le llevan desde la tristeza y el dolor (adversarias de la alegría), hasta un presente donde intenta disfrutar de lo vivido, inundando de amor los recuerdos e intentando transformarlos en la alegría de vivir el presente.

Podremos identificar fácilmente al narrador, que es el propio autor, y reconoceremos inmediatamente ciertas reminiscencias de su anterior obra, Ordesa. La novela está escrita con fluidez, algo de humor y un tanto de ironía que, unida a la excelente prosa con tintes poéticos tan propia de Vilas, componen una obra excelente, en su forma y en su contenido.

“Alegría” es, en resumen, una cruda novela donde Manuel Vilas realiza una búsqueda de la felicidad y nos cuenta de las dificultades que se encuentra para encontrar la alegría que tanto necesita, empleando para ello una narración intimista donde el autor comparte sus sentimientos con el lector en una historia de angustia y de recuerdos de vida, una mezcla entre su realidad y lo puramente novelado.

EL CHICO DE LAS BOBINAS DE PERE CERVANTES

EL CHICO DE LAS BOBINAS

PERE CERVANTES

EDICIONES DESTINO

 

EL AUTOR

Pere Cervantes (Barcelona, 1971) es escritor. Licenciado en Derecho por la UAB, fue Observador de Paz para la ONU en Kosovo y para la Unión Europea en Bosnia-Herzegovina. Es autor de las novelas Rompeolas (2013), No nos dejan ser niños (2014), La mirada de Chapman (2016), Tres minutos de color (2017) y Golpes (2018); las dos últimas han recibido respectivamente el Premio de Novela Cartagena Negra en 2018 y el Premio Letras del Mediterráneo 2018 a la mejor novela negra. El chico de las bobinas es su nueva novela y ya cuenta con varias traducciones internacionales, entre las que destacan las de Alemania e Italia.

SINOPSIS

Alguien es testigo de un crimen que no debería haber visto y descubre un objeto que nunca debería haber llegado a sus manos.

Una historia sobre el poder del destino.

Barcelona, 1945. Nil Roig es un chiquillo que se pasa el día en bicicleta transportando de un cine a otras viejas bobinas de películas. El día de su decimotercer cumpleaños es testigo de un crimen cometido en el portal de su casa. Mientras el asesino huye después de haberlo amenazado de muerte en caso de no mantener la boca cerrada, el moribundo le entrega el misterioso cromo de un actor de cine de la época; un objeto perseguido y anhelado por un excomandante de la Gestapo y un policía sin escrúpulos. El hecho de que el moribundo le dé el cromo a Nil pronunciando el nombre de David, el padre desaparecido del muchacho, arrastrará a este a resolver un secreto del pasado por el que pagará un alto precio.

En una Barcelona de claroscuros, El chico de las bobinas nos habla de la incomparable fortaleza de esas mujeres, víctimas de la guerra, que enseñaron al mundo cómo sobrevivir, y de esas salas de cine de barrio que permitieron soñar en los años de plomo y se convirtieron en refugio de infancias maltrechas.

Un thriller nostálgico cargado de emotividad y misterio que nos muestra la fragilidad y la ambigüedad de la naturaleza humana.

OPINIÓN

Siempre había oído hablar muy bien de las novelas de Pere Cervantes, pero no había leído nunca nada suyo, por lo que cuando vi publicada esta novela supe que había llegado el momento de hacerlo. “El chico de las bobinas” llamó mi atención no sé si por la sinopsis, la portada… no lo tengo claro, el caso es que presentí que me gustaría  y acerté, porque solo puedo decir que me ha encantado.

LA HISTORIA

La historia nos sitúa en la Barcelona del año 1945 donde conoceremos al pequeño Nil Roig, un niño de clase humilde que perdió a su hermana pequeña y uno de sus brazos en un bombardeo durante la Guerra Civil. Vive solo con su madre en el barrio de Poble Sec desde que su padre, David Roig, tuviese que huir a Francia por cuestiones políticas. Para ayudar a su madre a salir adelante, se dedica a llevar las bobinas para la proyección de películas de un cine a otro de la ciudad.

En el día de su decimotercer cumpleaños, Nil recibe como regalo de cumpleaños por parte de Soledad, su madre, la bobina de la película “El gran Dictador” de Charles Chaplin, pero esa alegría se ve tristemente empañada cuando en el portal de su casa es testigo del asesinato de un hombre que antes morir le entregará un cromo de un conocido actor a la vez que pronuncia el nombre de su padre. Además, ve huir al asesino, un rostro que jamás olvidará. Desde ese instante, Nil se verá obligado a descubrir la relación que existe entre el cromo y su padre, por lo que se pondrá a investigar un pasado que le pondrá en peligro, ya que el cromo es un elemento muy codiciado por el policía de la Brigada Político Social y excomandante de la Gestapo, Víctor Valiente.

Me ha resultado muy difícil catalogar esta novela debido a que contiene diferentes géneros. Contiene historia y denuncia social, porque nos muestra la realidad de una Barcelona de posguerra llena de contrastes, con gentes sin recursos, derrotadas, que lo único que desean es sobrevivir; pero también es un thriller que gira en torno al asesinato de un hombre ante los ojos de un niño, donde la intriga y el espionaje se unen y como un valor añadido tiene como telón de fondo al séptimo arte, el cine.

En ella se homenajea al cine de barrio, a los suburbios de la posguerra y a sus mujeres, las verdaderas heroínas de la época, que en muchas ocasiones tuvieron que correr riesgos y vender su dignidad por sacar a sus familias adelante.

"El chico de las bobinas" es un relato nostálgico sobre el dolor que provocan las ausencias, la importancia de la solidaridad y la fuerza del coraje para poder sobrevivir en una sociedad desigual e injusta, en la que mientras unos tenían que luchar sin descanso para sobrevivir, otros hacían ostentosa y prepotente gala del lujo y la riqueza en el que vivían. Me ha gustado mucho este retrato social tan descarnado e impactante.

LA NOVELA

La novela despliega una ambientación perfecta en la ciudad de Barcelona,  que consigue que paseemos por sus calles como si nos encontrásemos en ella. Sentiremos en nuestra piel sus miserias y su tristeza, que pasarán ante nuestros ojos como si de una película se tratase fotograma a fotograma, porque no podemos olvidarnos de que también es un homenaje al cine.

La trama es muy sólida y la novela te mantiene atrapada entre sus páginas disfrutando enormemente de la lectura, incluso se me ha escapado alguna lágrima en determinados momentos. Pere Cervantes ha conseguido que sintamos una gran empatía con todos y cada uno de los personajes, al igual que un verdadero odio hacia el policía Víctor Valiente, el gran villano de esta novela.

La historia está narrada en tercera persona. Las tres primeras partes se desarrollan en 1945, 1947 y 1949 que es donde encontraremos la historia de Nil y de su madre en la triste e injusta España de la posguerra, conociendo de primera mano sus pensamientos y preocupaciones. La cuarta parte transcurre en 2021 (un gran salto en el tiempo), está narrada en primera persona a manera de epílogo y nos muestra qué fue de los personajes con el paso de los años.

En su conjunto el libro es muy visual, con capítulos no muy largos y unos personajes muy bien perfilados. Utiliza una prosa muy cuidada, envolvente y elegante que hace que la novela te mantenga atrapada a lo largo de toda la historia.

LOS PERSONAJES

Después de haber comentado sobre la novela en general tengo que hablaros del gran elenco de personajes que el autor despliega,  porque todos ellos me han parecido admirables, brillantes e inolvidables.

De entre todos destaca Nil Roig, nuestro niño protagonista, al que veremos crecer a lo largo de toda la historia. Nil se nos presenta como un chico responsable para la edad que tiene y un gran amante del cine (su sueño es trabajar como proyeccionista en una sala). Es tímido, brillante y muy generoso a pesar de que carga con una vida muy dura a sus espaldas.

Soledad, su madre, es una mujer que me ha impactado por su valentía y su independencia en un mundo de hombres autoritarios. Perdió a una hija en la guerra y su marido la abandonó poniendo por delante sus ideales y su lucha política. Simboliza a todas aquellas mujeres que tuvieron que sacar adelante a sus familias en una época de miseria y sacrificios.

Para interpretar al “malo de la película” Pere Cervantes ha creado el personaje del policía Víctor Valiente, un despreciable agente de la Brigada Político Social que abusa de los débiles cruelmente. Es un ser sin escrúpulos que produce pánico solo con verle a todos cuantos le rodean y que vive obsesionado con el padre de Nil y con Soledad.

Los personajes secundarios también juegan un papel muy importante en toda la novela. Conoceremos a Bernardo, el proyeccionista del cine para el que trabaja Nil y que actúa muchas veces como si fuese su padre. A Benito la persona que hará que el chico ame el cine. A Leo, que regenta una singular librería llamada “La Gran Mentira” y a su nieta Lolita, actriz de doblaje. También al Dr. Fuster, otro personaje que tendrá que renunciar a su profesión para vencer al miedo de ser descubierto por sus ideas. A  Quim, el golfillo limpiabotas y a su madre Delfina, que tendrá que ejercer la prostitución para poder sobrevivir. Como contrapartida tendremos a Gertrude, amante del excomandante de la Gestapo, y al comisario Quesada, fiel esbirro de Víctor Valiente

Pero en la novela hay otro personaje que, aunque no es de carne y hueso tiene vital importancia y que destaca por encima de todos, el cine, un lugar donde los pobres se refugiaban y escapaban de sus penurias cotidianas, viviendo la vida de los personajes que aparecían en la gran pantalla.

CONCLUSIÓN

“El chico de las bobinas” es una novela con mucha carga emocional, llena de personajes maravillosos e inolvidables, con ingredientes como el cine y la posguerra, envueltos en un ambiente de misterio, espionaje y amor, que el autor ha sabido combinar a la perfección en un plató en el que varias historias se entrelazarán mostrándonos los pormenores de unas vidas miserables en una época en la que era muy difícil luchar por alcanzar los sueños y sobrevivir a la vez.

 

“Saber mucho de algo te ayudará a querer a tu profesión, y cuando eso suceda ya no será una profesión, será tu vida”

“La vida es un suspiro que no espera a nadie”

JUSTO - ENCUENTRO CON CARLOS BASSAS DEL REY

JUSTO

CARLOS BASSAS DEL REY

EDITORIAL ALREVÉS

AUTOR

Carlos Bassas del Rey (Barcelona, 1974) trabaja como juntaletras de fortuna, labor que equilibra con la docencia y la escritura de guiones. En el 2007 ganó el premio Plácido al Mejor Guion de Género Negro en el IX Festival Internacional de Cine Negro de Manresa. En el 2012 publicó su primera novela, Aki y el misterio de los cerezos (Toro Mítico), y ganó el premio Internacional de Novela Negra Ciudad de Carmona con El honor es una mortaja (Tapa Negra). En el 2015 llegó Siempre pagan los mismos (Alrevés), ganadora del Tormo Negro, y una nueva entrega de la saga japonesa Aki, El Misterio de la Gruta Amarilla (Quaterni). En el 2016 publicó el libro de haiku Mujyokan (Quaterni), la novela corta La puerta Sakurada (Ronin Literario) y Mal Trago (Alrevés), y en el 2018, El samurái errante (Quaterni). Ese mismo año publicó su última novela negra, Justo (Alrevés) que ha sido ganadora del Premio Hammett 2019.

SINOPSIS

La verdadera justicia debe ser fría, implacable, desapasionada. Y para aplicarla, Dios decidió que cada generación contara con treinta y seis Justos, los tzadik, hombres anónimos que mantienen el equilibrio entre el Bien y el Mal sobre la faz de la Tierra. Justo Ledesma es uno de ellos. Un viejo irascible que discurre por las calles de un barrio, el de Sant Pere, Santa Caterina i la Ribera, que ya no es el suyo; de una ciudad, Barcelona, que dejó de serlo hace tiempo. Un hombre cansado que, consciente de que su fin está cerca, decide saldar cuentas con su pasado; con un pasado que regresa de forma inesperada cincuenta años después.

Escrito en una primera persona de estilo directo y peculiar, Justo esconde un triple relato: el de una vida dedicada a una misión sagrada, el de una venganza y el de la nostalgia por un tiempo cada vez más lejano, por unas calles cada vez más ajenas, por una ciudad moribunda que se desangra víctima de sus propios deseos, de sus propios errores.

OPINIÓN

“Justo”, de Carlos Bassas del Rey, es la novela ganadora del Premio Hammett 2019 en la edición de la Semana Negra de Gijón de este año.

La novela nos cuenta la historia de Justo Ledesma, un hombre sencillo, un abuelo de barrio, que vive en Barcelona. Tiene 75 años y lleva una vida muy normal, aunque tiene una peculiar manera de  entender la justicia, y es que él no necesita juicios porque él mismo se erige como juez, jurado y verdugo.

Pertenece a la hermandad de “Los justos ocultos”. Él es uno de los treinta y seis justos tzadikim mistarin, cuyo propósito en la vida es justificar a la humanidad ante los ojos de Dios, y tienen la particularidad de que ninguno de los treinta y seis se conocen entre sí y además todos deben llevar sus misiones sin ser vistos por la sociedad. 

Se levanta cada mañana sin más finalidad que callejear por su barrio, un barrio que pertenece a una Barcelona que ya no reconoce y al que aborrece, porque prefiere infinitamente más a la que recuerda de su pasado, Calders, Santa María del Mar, Sant Pere, las calles de Ciutat Vella, y así, a lo largo de la novela será su memoria la que nos guíe por la ciudad. Come en el bar de su amigo Damián, junto con Julián, un marino vasco y su motivación más íntima es la que siente cuando piensa que debe mejorar el mundo, empezando por los que lo estropean a diario con su mezquindad.

Tiene una visión de la vida un tanto particular, la verdad, y esta será la justificación a toda la trama que se desarrolla en la novela. Justo realmente define su propósito de justicia sin rendirse en la bondad, su deseo es siempre combatir el mal movido por una sed de venganza.

Su nombre no le fue puesto de forma fortuita, fue su madre, una mujer holandesa de origen judío que conoció el horror del nazismo, le puso ese nombre a propósito, y durante toda su vida trató de hacerle entender que él era uno de los treinta seis justos encargados de mantener el equilibrio entre el bien y el mal según la tradición judía.

Pero ocurre que su tiempo se acaba, su cuerpo va extinguiéndose y antes de morir decide que debe resolver un asunto personal que desde hace tiempo tiene pendiente.

Con esta novela Carlos Bassas ha puesto en nuestras manos un relato realista, duro, una novela narrada en primera persona con frases cortas que le dan un tono impactante y reflexivo, con un lenguaje muy bien escogido y cuidado. Utiliza en cada momento las palabras precisas en la voz de Justo, con unos párrafos cortos y certeros que mantienen la tensión narrativa en cada capítulo, dosificando los tiempos a la perfección.

“Justo”, tiene todo lo que conlleva una novela de este género, organizaciones criminales que están en guerra entre ellas, una policía corrupta, personajes que resultan que no son lo que parecen, traiciones y maldad. Por todo ello es una novela que se lee de manera ágil, pero que requiere una lectura atenta, ya que las frases cortas nos dan una visión inmediata y directa de lo que el autor desea transmitir, y no querremos perdernos ninguna de estas apreciaciones, os lo aseguro.

La gran fuerza de la novela está centrada en el gran personaje que encarna Justo Ledesma, en sus principios, en su carácter solitario, en sus enternecedoras dudas, sus divertidas reflexiones y sus agudas críticas. Los personajes secundarios de esta historia son más bien planos y los encontraremos un tanto desencajados y al límite. Los pasajes donde intervienen son breves, pero muy necesarios porque Justo tiene una misión y necesita de su rivalidad. 

En resumen, diría que “Justo” es la historia de un justiciero que llega donde la ley no puede, un ángel vengativo que va dejando charcos de sangre a lo largo de su vida y que siente que es así como debe mejorar el mundo en el que vive, porque él se ha convertido en el “hombre que barre la mierda de Dios”. 

Una gran novela, negra, directa y demoledora.

“La conciencia es un tumor que no se puede extirpar, o naces sin ella o la cargas toda la vida”

“La vida solo puede ser comprendida hacia atrás, pero únicamente puede ser vivida hacia adelante” Kierkegaard

ENCUENTRO CON EL AUTOR

El pasado viernes 25, celebramos en Librería y papelería Compás un encuentro literario con el escritor Carlos Bassas del Rey, el ganador del Premio Hammett 2019. Entre todos los asistentes tuvimos el honor de tener a Paco Gómez Escribano, también finalista del Hammet y una persona encantadora que aportó humor y sabiduría al encuentro.

La presentación del autor corrió a cargo de una gran amiga que tenemos en común, la también escritora Marian Peyró que nos esbozó someramente la biografía de Carlos Bassas, así como su faceta profesional y entre lo que nos contó sobre él destacamos como dato curioso que es un gran amante de la cultura japonesa y como dato relevante que ha sido fundador y director durante varios años de Pamplona negra.

Después de contarnos un poco su trayectoria literaria, comenzamos a hablar de sus dos últimas novelas “Soledad” y “Justo” , comentando especialmente su particular manera de escribir.

Fue muy interesante. Nos habló de su estilo al escribir revelándonos que lo que más le interesaba era plasmar su propia mirada a través de esas frases cortas que utiliza y que tanto impactan en el lector. Así lo experimentó en “Mal trago”, una novela anterior, y luego continuó utilizándolo en “Soledad” y en “Justo”. Es una estructura que le resulta muy cómoda, donde utiliza un lenguaje muy preciso y cortante, con el que se siente muy cómodo. Él cree que este recurso ha sido fruto de su formación para escribir guiones, donde debe decir muchas cosas en muy poco texto escrito. 

Con relación a sus novelas, de “Soledad” nos comentó que para él había sido una “novela terapia” y fue fruto de una necesidad, de intentar contar una realidad que le rodeaba y que tenía que manifestar. En cuanto a “Justo”, nos explicó que afrontó la novela pensando desde un principio en colocar a la ciudad de Barcelona como otro personaje más. Sentía que había llegado el momento de escribir sobre la Barcelona de su memoria, sobre los recuerdos de su padre y los suyos propios. Nos habló también de la tradición judía de los 36 justos, llamados tzadikim mistarin que mantienen el equilibrio de la vida y la muerte y la justicia separada de la ley. 

Al final nos confesó que lo más importante para él en sus tramas era el  “tente”, la mirada del mundo, la mirada de los personajes, sus vidas y las diferentes personalidades con las que afrontan la vida que les rodea, por eso es a lo que más tiempo dedica cuando emprende la aventura de escribir un nuevo libro.

Mariam terminó el encuentro comentando lo diferentes que son las dos novelas y lo difícil que es no caer en la exageración.

Hablamos de muchas otras cosas interesantes: de los narradores que usa y de cómo lo hace, de cómo amigos escritores se intercambiaban sus obras para corregirse entre ellos el estilo, la trama, la estructura, y principalmente nos dio una impresionante clase de literatura que mantuvo a todos los asistentes absortos con sus explicaciones. 

Fue un encuentro maravilloso, uno más del que poder presumir desde la Librería Compás, porque este en concreto fue divertido, ameno y muy edificante. ¡Os esperamos en el próximo! 

QUIEREME SIEMPRE DE NURIA GAGO

QUIEREME SIEMPRE

NURIA GAGO

PREMIO AZORÍN DE NOVELA 2018

EDITORIAL PLANETA

LA AUTORA

                Nuria Gago Roca (Barcelona 10 de marzo de 1980). Desde siempre soñó con dedicarse a la interpretación. Cursó sus estudios de arte dramático en el Col-legi de Teatre de Barcelona y al poco tiempo se incorpora en su primer trabajo, en la serie  de gran éxito en Cataluña “El Cor de la Ciutat” (2003). A partir de ahí, se suceden los trabajos cinematográficos, que compagina con la grabación de la serie “Noviembre” de Achero Mañas, es su primer film y pocos meses después trabaja de la mano de Gracia Querejeta en “Héctor” (2004), película que le valió la nominación a los premios Goya como actriz revelación, a los premios de la Unión de Actores como actriz secundaria y también como actriz secundaria en los premios CEC.

     Su primer papel televisivo a nivel nacional, fue en la serie “Mis adorables vecinos”. Después llegaron las películas “Tu vida en 65” y “Ciudad en celo”. Otros filmes, series y TV-movies forman parte de su filmografía, “Herederos”, “Faltas leves”, “Serra longa”, “Ojo por ojo”, “Primos”, “No tengas miedo”, “KMM”, “Requisitos para ser una persona normal”, “Incidencias”, “Amar es para siempre”, “Cites” ……..

                Nuria combina la interpretación con su gran pasión, la escritura, y en 2015 publicó su primera novela, “Cuando volvamos a casa”.

SINOPSIS

De la necesidad surgió el cariño. Un tributo a la convivencia entre dos generaciones de mujeres.

A Lu, que lleva dos años en París, le han roto el corazón por tercera vez y decide volver a Barcelona para aclarar sus ideas.

Su madre le busca un trabajo de cuidadora sin consultarle y cuando la recoge en el aeropuerto, la lleva directamente a casa de Marina: ochenta y seis años, viuda y pendiente siempre de su hermana María, enferma de alzhéimer. Lo que empieza siendo una convivencia forzosa se convierte para las dos en un pequeño oasis en el que recuperarán la alegría y el control de sus vidas.

Quiéreme siempre habla sobre la importancia de ayudarnos los unos a los otros, sobre la soledad de nuestros mayores, sobre cómo la música puede abrir puertas que ya nadie encuentra y, sobre todo, de cómo el humor, el amor y la valentía de mirar hacia adentro pueden salvarnos.

IMPRESIONES 

          Cuando leí el título de esta novela pensé que sería una novela de corte romántico, pero mi sorpresa al comenzar a leerla fue mayúscula, pues me encontré con una obra de corte intimista y llena de emociones, con sus luces y sus sombras.

        “Quiéreme siempre” habla de la vida misma. Durante su lectura nos acercamos a nuestros mayores, a un mundo de olvido y de tristeza donde se da mucha importancia al hecho de ayudarnos los unos a los otros. También nos habla sobre la soledad y de cómo la música puede llegar a lugares en nuestro corazón en donde nadie llega.

 La novela es un relato sobre la amistad entre una anciana de 86 años llamada Marina que está  al cuidado de su hermana María que ha olvidado casi todo,  y de Lu, una enfermera treintañera que acaba de regresar a Barcelona desde París por desamor. Lu vivirá con las dos hermanas y junto a ellas aprenderá a descubrirse a sí misma.

            Además, en otro orden de cosas, en el libro existe otro sentimiento muy presente que marca por completo a nuestra protagonista: el de ser una hija no querida por su madre. Lu sufre profundamente el rechazo por parte de su madre, de manera que el abismo que se abre ante ellas es muy grande, con todo lo que esto conlleva para la vida de la joven. Tal es así, que es su propia madre la que le busca a Lu el trabajo en casa de Marina.

         Entre las dos protagonistas, poco a poco va surgiendo un sentimiento cargado de un magnetismo muy especial, llegandose a considerar la una, nieta de la otra. Lu  se siente colmada de las atenciones y el cariño que su madre no le ha sabido o no le ha querido dar.

                “Me sentí tanto su nieta que es como si desde ese preciso momento hubiera empezado a serlo, nuestro amor se había ido gestando poco a poco cada día, habíamos caminado obligadas y lentas la una al lado de la otra, pero de forma voluntaria habíamos dado saltos enormes juntas y todo parecía menos una mierda (…)”

          En la novela entra a formar parte del protagonismo de la trama, como algo que todo lo envuelve, la música. La joven descubre que la música es el mejor camino para llegar a nuestros mayores que viven en el oscuro olvido, la musicoterapia les ayuda a recodar.

    Nuria Gago hace que el Alzheimer llegue a la novela y que se pueda ver la realidad de dicha enfermedad. Es ahí donde entra la música a formar parte de una terapia natural. Con ella recuerdan  los hechos del pasado y comienza a adquirir vida aquello que antes solo parecía albergar muerte. Nos trae una enseñanza: Todos debemos crear un mapa de canciones a través de las cuales volvamos a recordar, lo que que me ha parecido muy emotivo e interesante.

 La autora ha contado en algunas entrevistas que este libro forma parte del recuerdo a su abuela, fallecida hace 2 años por dicha enfermedad, y a la cual se lo dedica como un homenaje póstumo: “Para mi abuela que aunque un día se olvidó de su nombre, siempre se acordó de nosotras”     
      

                Es una novela muy bien escrita con un lenguaje próximo, amable y evocador. Está dividida en capítulos no muy largos, fáciles de leer, aunque con algunas frases en francés a lo largo de toda la historia. Hay pasajes en los que te ríes igual que lloras, y me encanta porque todo este clima se crea con personajes mayoritariamente femeninos.

              Se nota muchísimo que está escrita desde un sentimiento sublime de amor hacia los mayores, y nos pone de manifiesto cosas tan simples como la normalidad que se puede mantener en las conversaciones que mantenemos con ellos en el día a día, ya que a veces olvidamos que están en nuestro mismo plano de la vida, aunque con mucha más experiencia a sus espaldas. Así considero que reivindica también la amistad entre dos mujeres de generaciones muy diferentes. Es un relato de amistad sin edad y donde la compresión entre ambos personajes va creando una unión cada vez más sólida, que podemos apreciar y disfrutar en la lectura.

           Desde aquí recomiendo leer esta novela, además de porqué que me ha encantado, creo que me ha ayudado a valorar todavía más a nuestros mayores y a comprender que las relaciones entre las personas no tienen edad.

NOVEDADES 1ª SEMANA DE JUNIO

LA ISLA DE LA MEMORIA – KAREN VIGGERS

EDITORIAL ESPASA

5 JUNIO 2018

Mary, la mujer del farero de la Isla de Bruny durante cuarenta años, solo quiere pasar sus últimos días en paz, lejos de un hospital. Pero la llegada de una inesperada carta trastocará todos sus planes. Con ella volverán los fantasmas del pasado, que llevarán a Mary a instalarse de nuevo en su adorada y salvaje isla. Allí, recordará y recorrerá los escenarios de su juventud, y deberá hacer frente a los secretos que tan bien había sabido ocultar. Ahora, sin nada que perder, ha llegado el momento de saldar cuentas con el pasado y dejar que la verdad salga a la luz. Una historia de secretos y de palabras nunca pronunciadas.

ARDERAS EN LA TORMENTA – JOHN VERDON

ROCA EDITORIAL

7 JUNIO 2018

La tensión ha ido en aumento en White River. El inminente primer aniversario de la muerte de un motorista negro por el disparo de un policía local inquieta a una población económicamente deprimida y racialmente polarizada.

Se han pronunciado discursos incendiarios. Han empezado manifestaciones airadas. Ha habido casos aislados de incendios y saqueos.

En medio de toda esta agitación, un francotirador mata a un agente de policía y la situación se descontrola. El fiscal de distrito del condado acude a Dave Gurney, detective de homicidios retirado del Departamento de Policía de Nueva York, con una extraña propuesta: quiere que Gurney lleve a cabo una investigación independiente del homicidio y que le informe directamente a él.

Pese a tener algunos recelos sobre la singular oferta, Gurney termina por aceptar el encargo. Sus dudas se intensifican todavía más cuando conoce al tremendamente ambicioso jefe de policía local, en cuyos métodos agresivos y posiblemente ilegales podría hallarse el origen de la inquietud de los ciudadanos.

La situación en White River se vuelve realmente tensa cuando se producen más muertes en lo que parece ser una escalada de venganzas. Sin embargo, cuando Gurney se pregunta por la verdadera naturaleza de todo este baño de sangre y se centra en aspectos peculiares de cada uno de los homicidios, el fiscal del distrito le ordena desvincularse de la investigación.

Obsesionado con los indicios que no corroboran la versión oficial de los hechos, Gurney decide actuar por su cuenta. A pesar de la intensa oposición de la policía, así como de peligrosos fanáticos que acechan en las sombras, Gurney empieza a descubrir un asombroso entramado de engaños, entre ellos, lo que podría ser el plan de incriminación más diabólico jamás concebido.

La respuesta a esta tenaz investigación se vuelve cada vez más violenta a medida que Gurney se acerca a la verdad que se oculta tras los crímenes. Al final, cuando logra desenmascarar al monstruo que maneja los hilos, Gurney descubre que en White River nada es lo que parece.

UNA NOCHE MÁGICA – DANIELLE STEEL

EDITORIAL PLAZA &JANES

7 JUNIO 2018

Es verano y París se prepara para la Cena Blanca, un banquete anual en un lugar emblemático de la ciudad, al que sus exclusivos invitados acuden vestidos de blanco. Con la nueva novela de Danielle Steel creerás en la magia.

Entre los asistentes a la glamurosa Cena Blanca de París hay un grupo de amigos para los que nada volverá a ser como antes. Una oferta de trabajo pondrá a prueba a la pareja perfecta que forma Jean-Philippe Dumas, promesa del mundo de las finanzas, y su esposa Valerie, editora de Vogue. Dharam, un carismático empresario indio, acudirá solo, así como la guionista Chantal Giverny. Mientras que Benedetta y Gregorio Mariani, dueños de una firma de moda milanesa, se enfrentarán a partir de ese momento a una crisis en su relación y en su negocio.

Acompañaremos a los personajes durante esa noche mágica y, dando la vuelta al mundo, también durante los 365 días siguientes, un año en el que nacerán nuevos amores y amistades y su vida cambiará para siempre.

UN TALENTO NATURAL – ROS RAISIN

EDITORIAL SEIX BARRAL

5 JUNIO 2018

Tom ha sabido siempre el tipo de persona que quiere ser: un futbolista de éxito. Un hombre al que otros hombres admiran y respetan. Pero el futuro brillante que imaginó está amenazado. Mientras se mueve entre la soledad y la necesidad de reconocimiento, un encuentro fortuito le ofrece una vía de escape y le hará cuestionarse a sí mismo. Un talento natural profundiza en el corazón de un club de fútbol profesional: la presión, la soledad, la amenaza de escándalos, la fragilidad del cuerpo humano y la lucha, dentro y fuera del campo, por convertirnos en la persona que todos esperan que seamos.

ALLI DONDE SE CONSTRUYEN LOS SUEÑOS – ERIC MARCHAL

EDICIONES GRIJALBO

7 JUNIO 2018

La pluma experta y magistral de Éric Marchal rinde tributo a la explosión científica, cultural y artística de finales del s. XIX con una ambiciosa saga familiar marcada por el amor, el idealismo y la amistad.

Andalucía, junio de 1863. Clément Delhorme, un apasionado astrónomo, y su esposa Alicia viven en Granada, donde ella trabaja en la restauración de la Alhambra junto al arquitecto Rafael Contreras.

Clément está obsesionado con hacer volar un enorme globo que permita surcar los cielos cuando llega a la ciudad un joven ingeniero, Gustave Eiffel. Pronto, los dos genios se dan cuenta que no solo les une su pasión por el progreso sino también un temperamento fuerte y una ambición sin límite.

Pese a su reciente paternidad de trillizos, Delhorme no cesará en sus investigaciones aeronáuticas al tiempo que asesora al joven Eiffel, que pretende construir un puente en Portugal que franquee el Duero. Arropado por esta familia de artistas y científicos brillantes, y en el recogimiento de los mágicos jardines y las maravillosas fuentes de la Alhambra, se forjará el destino de Eiffel, quien, años más tarde, levantará la famosa torre parisina y la Estatua de la Libertad.

La vanguardia une Granada y París mediante las ambiciones de los genios Delhorme y Eiffel, dos hombres dedicados a la ciencia que rinden homenaje a todas aquellas mentes que impulsaron la modernidad y el progreso a finales del s. XIX.

LA MALETA DE ANA – CELIA SANTOS

BEDICIONES

7 JUNIO 2018

En los años sesenta y setenta del siglo pasado, cientos de miles de mujeres españolas emigraron a Alemania para trabajar. Eran heroínas anónimas que se enfrentaban a un mundo nuevo y a menudo hostil solo para ayudar a sus familias. Esta extraordinaria novela es la historia de una de ellas, pero podría ser la de todas.

La maleta de Ana es la historia dura pero emocionante de su protagonista, desde que sale de su pueblo de Ávila con una pequeña maleta de cartón para trabajar en una gran fábrica de Colonia. Es la historia de su juventud, sus dificultades, su complicidad con las otras obreras y su lucha contra las desigualdades sociales, pero también es el relato de su gran historia de amor.

Muchas décadas después de regresar de Alemania, Ana conoce a Cora, una mujer actual a quien decide contar su vivencia antes de que sea demasiado tarde. A través de los ojos y la sensibilidad contemporánea de Cora, iremos adentrándonos en la aventura de una joven valiente que fue capaz de tomar las riendas de su vida para salir adelante.

Celia Santos vuelve la vista atrás hacia un episodio clave de nuestro pasado reciente, apenas tratado en literatura, que conectará con la historia familiar y emocional de muchos lectores.

OS VIGILA - AMELIA DE DIOS ROMERO

OS VIGILA

AMELIA DE DIOS ROMEO

PREMIO MONT MARÇAL 2021

ROCA EDITORIAL

LA AUTORA

Nací en Madrid. Soy española, aunque he vivido más años fuera que dentro de España: seis en Caracas, dos en Londres, seis en Nueva York y más de veinte en París.

Hizo la carrera en la universidad París I (Pantheon-Sorbonna), donde cursé estudios de Artes Plásticas y Ciencias del Arte, especializándome en Comunicación y Mediación Cultural.

La mayor parte de su carrera profesional la ha hecho en marketing y comunicación, donde se ha especializado principalmente en mercados multiculturales.

Amelia De Dios Romero, especializándose en Mediación Cultural. Ha vivido y trabajado en Madrid, Caracas, Londres, París y Nueva York. Es miembro de AEN (Asociación de Escritores Noveles) y de ISLA (International Society of Latino Authors). En la actualidad, Amelia vive a las afueras de París con su marido y sus tres hijos. Os vigila es su cuarta novela.

SINOPSIS

Olivia regresa a la casa de Caberu, en las montañas asturianas, un año después del accidente que acabó con la vida de Guillermo y del que todavía no se ha recuperado. Desde que llegó, cada noche cree oír su voz advirtiéndola de que salga de allí y huya, porque hay alguien que la vigila para hacerle daño. Ella lo achaca al estrés de volver al lugar en el que ocurrió todo y trata de racionalizar, pero lo cierto es que suceden cosas que cuesta trabajo explicar.

Y a eso hay que añadir el carácter arisco de algunos lugareños, como Camilo, un hombre que vive solo desde que su abuela desapareció y con el que Guillermo compartía pasión por las motos, pero que cada vez que ve a Olivia se comporta de manera más huraña, invitándola prácticamente a que desaparezca.

Los días harán el resto, y poco a poco Olivia seguirá pistas y atará cabos hasta destapar una caja de truenos que la hará saltar por los aires.

OPINIÓN

Amelia de Dios nos traslada a Caberu en Asturias, donde nos cuenta la historia de Olivia, una mujer que regresa a la casa que compró junto a su marido Guillermo un año después de la muerte de este en un accidente de moto. Todo en ella le recuerda a Guillermo, solo desea arreglar la casa para después ponerla a la venta y así poder cerrar una etapa de su pasado que le trae demasiados recuerdos, a los que debe enfrentarse con determinación si quiere mirar al futuro con esperanza, aunque, una vez en ella comenzarán a manifestarse fenómenos extraños a los que intentará dar una explicación.

Esta historia también nos transporta a los años setenta con otro protagonista, Camilo, un niño que creció asustado junto a su abuela, que le culpa del pecado de su madre (hijo de madre soltera), una situación muy mal vista en el mundo rural de la época donde la vida era entendida de otra manera, llena de convencionalismos sociales que pasaban por un tupido tamiz religioso.

A través de la trama, la autora ha sabido combinar a la perfección los dos hilos temporales y las intensas sensaciones que con ellos quiere comunicar: la violencia física desarrollada en el pasado y el misterio psicológico que tiene lugar en el presente (fantasmas, grifos que se abren solos o  voces extrañas).

La novela parte con bastante fuerza y nos transmite desde el primer momento el miedo y la desolación de Olivia, así como los pensamientos de Camilo, que vive obsesionado con su abuela. Ambas personalidades, la de una mujer que lo ha perdido todo y tiene que buscar un nuevo punto de partida en la vida, y la de un hombre castigado por su linaje, huraño, desagradable y maleducado, ponen el contrapunto a una narración intensa, muy entretenida, donde el misterio nos envuelve, alentándonos a avanzar en la lectura para ver resueltas las incógnitas que la autora nos va planteando a lo largo de ella.

Amelia de Dios ha sabido imprimir a la trama grandes momentos de tensión y giros que nos mantienen alerta todo el tiempo. Personalmente me ha parecido que encierra excesiva violencia y que despierta duros sentimientos (como la desolación de la perdida, la ira o la soledad) que contrastan afortunadamente a lo largo de la novela con otros más amables como el amor, la amistad y la inocencia, entretejiendo una historia bien estructurada, donde su prosa envolvente y  evocadora nos sitúa en todo momento en el centro de las dos historias.

Está contada en primera persona desde la perspectiva de Olivia y en tercera persona desde la de Camilo, formando un thriller psicológico en el que la autora plasma los sentimientos de cada uno de los personajes de esta historia de forma clara y directa al lector, ya que todos están trazados con gran realismo y profundidad. Así, tenemos a Mateo y Lea, dos niños que enamoran con su dulzura e inocencia, a Jaime, el padre de los niños y Olivia dos personas que tienen profundos traumas y a Camilo, un personaje un tanto retorcido debido a la dura infancia vivida, que hacen que su ira y su sed de venganza sean imparables.

 

En resumen, “Os vigila” es una historia de crueldad y violencia, que nos mostrará de cerca el miedo, la soledad y la venganza, aunque también encontraremos amistad, amor e inocencia, todo ello ambientado en un paraje único como es el de Asturias.

 

PRESENTACIÓN EN MADRID - 14 DE DICIEMBRE DE 2021  - DISTRITO DE ARGANZUELA

“Os vigila”, de Amelia de Dios Romero ha sido la novela ganadora del Premio Internacional de Narrativa Marta de Mont Marçal 2021.

La novela fue presentada en Madrid el día 14 de diciembre 2021 en la sala Nuevas Dependencias de la Junta del Distrito de Arganzuela (más conocida como la Casa del Reloj) por su autora, que además estuvo acompaña por José Luis Caballero (escritor y vicepresidente de AEN), Blanca Sancho (Brand Ambrassador de Mont Marçal), Hortensia Gali (Periodista y Presidenta del jurado) y Blanca Rosa Roca (Directora de Roca Editorial).

Durante el acto (que fue muy ameno), nos contaron cómo se desarrolló la idea,  algunas curiosidades sobre el proceso de escritura de la novela y detalles muy interesantes acerca el paisaje en que ella se describe.

Al final, pasamos al turno de preguntas y a la firma de ejemplares.

Desde aquí queremos agradecer a la Junta Municipal del Distrito de Arganzuela su inestimable apoyo y predisposición para que este tipo de actos culturales puedan llevarse a cabo.

 

 

 "Cenamos tranquilos, comentando la jornada que habíamos vivido juntos. Entre las risas y las copas de vino, me fui relajando y los acontecimientos paranormales de los últimos días salieron por completo de mi cabeza"